“Blast of Silence” (1961) e a frieza completa do noir solitário

Produzido à margem dos grandes estúdios, o filme de estreia de Allen Baron substitui o glamour do crime por realismo urbano e narração acusatória Blast of Silence

Tudo em Blast of Silence é filmado de maneira quase casual, exceto aquilo que está fora do alcance imediato de nosso assassino de aluguel solitário, desesperado por atenção. Esqueça o glamour do cinema noir produzido, dirigido e estrelado pela nata de Hollywood no auge das grandes estrelas. O que escapa ao alcance imediato de Frank Bono (interpretado pelo próprio Baron) parece ganhar densidade, e o que ele toca se esvazia. 

O que ele não tem soa plenamente real, enquanto sua própria experiência é tida apenas como um registro bruto, quase documental. A abstração do cinema aqui não se manifesta no charme explícito do cigarro que acompanhava cada suspiro ensaiado do noir clássico ou nos truques de luz usados para sobressair a expressão descolada das personagens. Ela existe como um ponto imaginário dentro da cabeça do protagonista, do qual compartilhamos por meio de uma narração em segunda pessoa que o acusa, o vigia, o reduz. 

Entre o fim dos anos 50, e o começo dos anos 60, o cinema independente americano, ao lado de produções europeias movidas por cinismo, trapaças e personagens moralmente dúbias, substituiu o charme do galã moralmente corruptivo, mas charmoso e confiante, acompanhado da femme fatale – componente vital no submundo do crime  – e da solidão latente dos grandes centros urbanos. Esse deslocamento da intenção do registro, que troca o moralismo pelo realismo, era muito comum.

Aqui, não há muito ao que se apegar. A trama é simples: um homem solitário persegue outro homem, figura funcional apresentada como seu oponente no submundo do crime. O passado é indefinido, nunca sugerido com clareza. O conflito é seco. O mundo, indiferente.

Frank é notoriamente desprovido de amigos, com zero traquejo social. Ele atravessa portas, ruas, bares, sempre à margem, mesmo quando cercado por músicos performando jazz ao vivo e boêmios ocupando a noite nova-iorquina. A cidade pulsa em pleno Natal e ele só caminha por ela como um corpo deslocado.

Esse é o ponto de ruptura com o noir clássico dos grandes estúdios. Blast of Silence não é estilizado, não é glamouroso, não é sedutor. É amargo. Frio. Mergulhado demais na própria ausência de perspectivas.

A proximidade maior não está com Hollywood, mas com produções emergentes da época. O filme dialoga com o realismo urbano de Sombras (John Cassavetes, 1959), na filmagem em locações reais e na fragmentação emocional dos personagens. Enquanto Cassavetes busca fricção humana e tensão social, Baron parece interessado na impossibilidade estrutural de conexão.

O filme também ecoa o fatalismo minimalista de Ascensor Para o Cadafalso, (Louis Malle, 1958), mas onde Malle encontra certa melancolia romântica e sofisticação blasé, Baron elimina qualquer vestígio de sedução. Seu filme é áspero. Anti-romântico. No fim, Blast of Silence parece caminhar em direção a uma origem brutal: o homem que nasceu sozinho, termina sozinho.

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Nota da crítica:

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